Wortporträts, Wildgehege & Imagine World - "What's the Story - der Fotografie-Podcast"
„Jedes Bild erzählt, glaube ich, für den Betrachter eine andere Geschichte… was das im Kopf ausmacht, das finde ich eigentlich genial."
+++ Teaser, Caption und der Text hier sind mit Gemini erstellt +++
Episode 116 dreht sich um die Geschichten hinter den Bildern des neuen Co-Hosts Felix aus Nürnberg, der seinen vielseitigen Fotografie-Stil vorstellt, der von eindrucksvollen Tierporträts (wie einem Hirsch im Wildgehege, aufgenom...
Wortporträts, Wildgehege & Imagine World - "What's the Story - der Fotografie-Podcast"
„Jedes Bild erzählt, glaube ich, für den Betrachter eine andere Geschichte… was das im Kopf ausmacht, das finde ich eigentlich genial."
+++ Teaser, Caption und der Text hier sind mit Gemini erstellt +++
Episode 116 dreht sich um die Geschichten hinter den Bildern des neuen Co-Hosts Felix aus Nürnberg, der seinen vielseitigen Fotografie-Stil vorstellt, der von eindrucksvollen Tierporträts (wie einem Hirsch im Wildgehege, aufgenommen mit nur 50 mm) bis hin zu Hochzeitsfotografie reicht. Die Hosts David und Alex diskutieren ausführlich ein symbolträchtiges Porträt von Felix, in dem eine junge Frau in der Natur eine brennende "Bild"-Zeitung vor ihrem Gesicht hält. Dieses aufwendig inszenierte Foto, ein Composing aus zwei Aufnahmen, dient als klares Statement gegen gesellschaftliche Polarisierung und leitet ein tiefgründiges Gespräch über die Wichtigkeit von Botschaften in der Kunst ein.
Neben dem Bild-Statement geht es um die Verbindung von Fotografie und Text: Felix erläutert, wie seine sogenannten "Wortporträts" entstehen, die er analog in einer Kladde festhält und die eine lyrische Ergänzung seiner visuellen Arbeit darstellen. Alex teilt zudem seine Gedanken über die heilende Wirkung der Einsamkeit in der Natur als Ausgleich zur Arbeit , während David über seine erfolgreiche Live-Aufzeichnung in Saarbrücken ("Fotos und Billa") und die bevorstehende Berichterstattung von der Fotomesse Imagine World berichtet. Die Episode inspiriert dazu, Fotografie als kreativen Ausgleich zu sehen und die eigenen Bilder bewusst zu konsumieren – gedruckt statt nur digital.
Das ist Felix Rauh aka @ottergraphy"
https://www.instagram.com/ottergraphy/
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Über diese Bilder sprechen wir in EPISODE116
Hirsch - von Felix Rauh
https://www.instagram.com/p/CIyFBc9gkJa/
Zündstoff - von Felix Rauh
https://www.instagram.com/p/DBrMzKnNRLb/?img_index=1
Der kleine Fuchs - von Felix Rauh
https://www.instagram.com/p/DKhx7t7NPHC/?img_index=1
Kuuuhle Doppelbelichtung - von Felix Rauh
xxx
Weitere Links und Querverweise
Der LinkedIn-Post von Christopher Köster
https://www.linkedin.com/feed/update/urn:li:activity:7376140849455456256/
Hier geht es zu Footballfashion
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Inspiration von Alex
The Mood Podcast von Matt Jacobs und insbesondere die Folge mit Jorik Dozy vom Studio Birthplace über unsere planetarische Krise und wie Narrative und Storytelling helfen können, Veränderungen herbeizuführen. Absolut empfehlenswerte Episode.
https://youtu.be/eKaDj45AgRw?si=4XzKBywQ6KEyd4S-
https://podcasts.apple.com/nz/podcast/are-we-out-of-time-jorik-dozy-eo80/id1677004555?i=1000688897782
https://www.instagram.com/the_moodpodcast/
F*ck you very, very much - Inspiration von David
https://www.ardaudiothek.de/sendung/fuck-you-very-very-much-die-groessten-beefs-im-musikbiz/urn:ard:show:5e38c56cdbb15089/
Sarah Philline Bugar - Inspiration von Felix
https://www.instagram.com/sarahbugar/
✨ ✅ Fünf Learnings aus Episode 116 ✅
Die Kombination aus Sicherheit und Freiheit ist der Schlüssel:
Das Ausüben der Fotografie im Nebengewerbe (neben einem Hauptjob im öffentlichen Dienst) kann die nötige kreative Freiheit geben, Aufträge abzulehnen, die keinen Spaß machen.
Statement-Fotografie ist wichtig:
In einer polarisierten Welt kann die Fotografie als Kunstform genutzt werden, um klare Statements zu setzen und Position zu beziehen ("Hier stehe ich, hier bleibe ich").
Genre-Vielfalt macht einen besseren Fotografen:
Sich nicht auf eine Nische festzulegen, sondern Inspiration aus verschiedenen Bereichen wie Porträt, Street, Tier- und Reportagefotografie zu ziehen, hilft, die eigene Bildsprache zu verbessern.
Die Königsdisziplin ist der Foto-Solotrip:
Die bewusste Zeit allein in der Natur oder auf mehrtägigen Fototrips dient als Kraftquelle zur Reflexion und ermöglicht das Fotografieren im eigenen Tempo ("mein Groove, mein Tempo").
Analoge Kreativität und Poesie:
Die Idee der "Wortporträts" zeigt, wie Bilder und Lyrik sich ergänzen können, wobei das analoge Aufschreiben in einer Kladde ein wichtiges Element des kreativen Prozesses sein kann.
Schön, dass ihr da seid! Viel Spaß beim Hören!
Schickt uns gerne Fotos von euch. Fotos, die Geschichten erzählen, Fotos, die euch etwas bedeuten. Wir freuen uns!
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