717. Técnicas de inicio: Racconto

El artículo 717. Técnicas de inicio: Racconto se publicó primero en David Esteban Cubero.

¿Qué tienen en común, películas como Titanic, Big Fish o La Princesa Prometida? Que comienzan con una narración en racconto. ¿En qué consiste el racconto y en qué se diferencia del flashback? ¿Qué pasos debemos dar para escribir una película con racconto? Hoy volvemos a las técnicas de inicio con un recurso que bien usado puede conseguir resultados increíbles: el racconto.

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Qué es un racconto y en qué se diferencia de un flashback

Un racconto es una técnica narrativa en la que la historia se cuenta en un extenso flashback que ocupa la mayor parte del relato, generalmente enmarcado dentro de una narración en el presente. Es un recurso frecuente en el cine y la literatura para explorar el pasado con una perspectiva reflexiva, emocional o reveladora. 

En un racconto, la historia del pasado se convierte en el eje central de la trama, mientras que la historia enmarcada en el presente sirve como punto de partida y cierre. Ejemplos icónicos incluyen Titanic (1997), donde Rose anciana relata su experiencia en el barco, o Big Fish (2003), donde el hijo reconstruye la historia de su padre a través de sus relatos fantásticos.

La diferencia fundamental entre un racconto y un flashback radica en la extensión y la función dentro de la estructura narrativa. Un flashback es un regreso breve al pasado dentro de una historia mayormente lineal. Se usa para proporcionar información clave sobre un personaje o su motivación, pero la trama principal sigue desarrollándose en el presente. 

En cambio, un racconto invierte esta relación: el pasado se convierte en la historia principal, mientras que el presente funciona como marco narrativo. Un ejemplo de flashback bien usado es El Padrino II (1974), donde se intercalan momentos del pasado de Vito Corleone con la historia presente de su hijo Michael, pero sin que la narración del pasado domine toda la película.

Otro aspecto diferenciador es el impacto emocional y estructural. En un flashback, el objetivo es completar información sin alterar demasiado la progresión de la historia principal. En un racconto, la historia del pasado cobra un peso emocional que suele resignificar el presente cuando se regresa a él al final del relato. 

En Los Puentes de Madison (1995), por ejemplo, la narración del romance de Francesca con Robert en el pasado cambia la perspectiva que sus hijos tienen sobre su madre, alterando incluso sus propias vidas. El pasado no es solo un recuerdo, sino una experiencia que transforma a quienes la descubren.

Finalmente, el racconto tiende a crear una sensación de ciclo narrativo, ya que la historia del pasado y la del presente están conectadas de manera simbólica o emocional. En La Princesa Prometida (1987), el abuelo lee un cuento a su nieto enfermo, y aunque en un principio el niño no está interesado, al final ha cambiado su actitud y pide que se lo vuelvan a leer, cerrando la historia con una resonancia emocional. Este tipo de estructura no es común en los flashbacks, que suelen ser fragmentos informativos sin una conexión tan fuerte con la historia principal. Así, el racconto se diferencia no solo en su extensión, sino también en su profundidad temática y emocional.

Elementos clave de una narración con racconto 1. Marco narrativo (o historia enmarcada)

El racconto siempre tiene un marco narrativo que justifica la narración del pasado. Puede ser un personaje contando la historia a otro (como en Titanic, donde Rose anciana relata su experiencia en el barco), la lectura de un diario (El Curioso Caso de Benjamin Button), o un cuento dentro de la historia (La Princesa Prometida, donde un abuelo lee un libro a su nieto). Este marco es esencial porque establece el punto de vista desde el que se va a contar la historia y permite jugar con la percepción del espectador.

La historia enmarcada puede servir como contraste con la historia del pasado, generando una capa de interpretación adicional. En Big Fish, por ejemplo, la narración del padre y la investigación del hijo sobre la verdad detrás de esos relatos crean una dinámica emocional en la que el espectador se pregunta qué es real y qué es exageración. Este marco no solo introduce la historia, sino que también le da un cierre, aportando una sensación de ciclo completo.

2. Ruptura de la linealidad temporal

El racconto altera el orden cronológico natural de los hechos, llevando al espectador del presente al pasado de manera extendida. A diferencia de un flashback breve, el racconto se adentra en una estructura más compleja donde el grueso de la película transcurre en el pasado, con ocasionales regresos al presente para reforzar la historia enmarcada.

Un buen ejemplo es Los Puentes de Madison, donde los hijos de la protagonista descubren la historia secreta de su madre a través de cartas y recuerdos, revelando un amor oculto que cambia su percepción de ella. En este tipo de narración, el espectador suele experimentar la historia del pasado como si fuera la principal, olvidándose momentáneamente de que está siendo contada desde otro punto temporal.

3. Presencia de un narrador subjetivo

En la mayoría de los raccontos, la historia del pasado nos llega a través de un narrador que, por definición, es subjetivo. Puede ser un personaje que cuenta su propia vida (Titanic con Rose, Benjamin Button con su diario) o alguien que transmite una historia que escuchó (Big Fish con los relatos del padre). Esta subjetividad es crucial porque le da matices emocionales y, en algunos casos, juega con la confiabilidad del narrador.

En Big Fish, la historia se filtra a través de la visión fantástica del protagonista, lo que hace que los eventos narrados tengan un tono de fábula, incluso cuando la historia enmarcada en el presente trata de descubrir la «verdad». Este uso de la subjetividad permite a los guionistas jugar con la percepción del espectador y, en algunos casos, desafiar la idea de que la verdad es absoluta.

4. Relación entre pasado y presente

Uno de los aspectos más interesantes del racconto es cómo el pasado influye en el presente. La historia enmarcada no está ahí solo como pretexto, sino que suele evolucionar a medida que se cuenta la historia del pasado. Esto permite que los personajes del presente cambien su percepción sobre los eventos o incluso sobre sí mismos.

Por ejemplo, en Los Puentes de Madison, el racconto no solo revela la historia de amor de Francesca, sino que también afecta la decisión de sus hijos en el presente. En Titanic, la narración de Rose no solo revive la historia del barco, sino que también le da un cierre emocional a su vida. Esta interconexión entre pasado y presente refuerza el impacto de la historia y le da un sentido más profundo.

5. Cierre cíclico y emocional

Un racconto bien ejecutado suele cerrar con un retorno al presente que resignifica todo lo narrado. No se trata solo de un final, sino de una reafirmación de los temas y emociones que la historia ha explorado. En muchas películas, el final del racconto deja un impacto en la historia enmarcada, transformando a los personajes o dándoles una nueva comprensión de lo que vivieron.

En Titanic, después de contar su historia, Rose lanza el collar al mar, simbolizando que finalmente deja atrás ese capítulo de su vida. En Big Fish, el hijo termina aceptando la visión de su padre y se convierte en el nuevo narrador de sus historias. En La Princesa Prometida, el nieto, que al principio estaba desinteresado en el cuento, termina pidiendo que se lo vuelvan a leer. Estos cierres no solo cierran la historia, sino que refuerzan su mensaje y dejan una fuerte carga emocional en el espectador.

Pasos para escribir una narración con racconto 1. Definir la necesidad del racconto

Antes de comenzar a escribir, el guionista debe preguntarse:

• ¿Por qué la historia debe contarse desde un recuerdo y no de manera lineal?
• ¿Cómo afecta en la narración enmarcada la percepción del pasado?
• ¿El presente y el pasado están conectados de una manera significativa?

Por ejemplo, en Titanic, la historia necesita ser contada desde el presente porque el punto de vista de Rose anciana le da un tono nostálgico y permite contrastar la juventud y la vejez. Sin esta estructura, la historia perdería parte de su carga emocional.

2. Crear la historia enmarcada (el presente)

El racconto necesita un marco narrativo sólido que justifique por qué el pasado está siendo contado. Este marco puede ser:

• Un personaje que recuerda su vida (Titanic, Los Puentes de Madison).
• Alguien que reconstruye la historia de otra persona (Big Fish).
• Un documento o diario que revela el pasado (El Curioso Caso de Benjamin Button).
• Un relato oral con un público dentro de la historia (La Princesa Prometida).

El presente debe tener una razón de ser. En Big Fish, el hijo necesita entender a su padre antes de que muera, lo que da sentido a la estructura en racconto. Si el presente no tiene relevancia, el riesgo es que se convierta en un simple pretexto en lugar de un elemento narrativo significativo.

3. Planificar la historia del pasado (el núcleo del racconto)

Una vez establecido el marco narrativo, el guionista debe diseñar la historia principal, la que transcurre en el pasado. Para ello, debe responder:

• ¿Quién es el narrador de la historia y qué tan confiable es?
• ¿Cuál es el punto de inicio y fin del pasado narrado?
• ¿Cómo evoluciona la historia en relación con el presente?

En Los Puentes de Madison, el pasado se centra en los cuatro días de amor entre Francesca y Robert. En Titanic, el pasado recorre toda la historia de amor de Jack y Rose hasta el hundimiento del barco. Es crucial decidir qué eventos del pasado son relevantes para la historia enmarcada.

4. Decidir la relación entre pasado y presente

El racconto no es solo una historia del pasado, sino un juego entre dos líneas temporales. Para integrarlas bien, el guionista debe preguntarse:

• ¿Cómo se conectan ambos tiempos narrativos?
• ¿Habrá transiciones visuales o narrativas entre el presente y el pasado?
• ¿El presente intervendrá en el relato con interrupciones o solo al inicio y al final?

Por ejemplo, en Titanic, la narración regresa ocasionalmente al presente para mostrar la reacción de los exploradores y Rose anciana, lo que mantiene al espectador consciente de la historia enmarcada. En Big Fish, el hijo cuestiona los relatos del padre, generando tensión entre ambas líneas temporales.

5. Escribir la transición entre presente y pasado

El momento en que se introduce el pasado debe ser orgánico y claro. Algunas formas efectivas de transición son:

• Un objeto que conecta ambas épocas (el dibujo de Rose en Titanic).
• Un personaje iniciando el relato (Big Fish con Edward contando sus historias).
• Un descubrimiento que abre el pasado (Los Puentes de Madison con los diarios de Francesca).

Estas transiciones deben sentirse fluidas, sin que la entrada al pasado sea abrupta o confusa. Si la historia enmarcada desaparece durante demasiado tiempo, el espectador podría olvidarla o sentirla desconectada.

6. Mantener la coherencia narrativa

A lo largo del racconto, el guionista debe asegurarse de que haya consistencia entre lo que el narrador cuenta y lo que el espectador ve. Si el narrador es subjetivo o poco confiable, eso debe reflejarse en la forma en que el pasado es representado.

Por ejemplo, en Big Fish, la exageración de los eventos narrados refleja el punto de vista fantástico del padre, mientras que el hijo intenta contrastarlo con la realidad. Este tipo de detalles enriquecen la historia y le dan más profundidad.

7. Cerrar el racconto con una conexión emocional

El final del racconto debe impactar tanto la historia del pasado como la del presente. Algunas formas de hacerlo son:

• Un personaje en el presente cambia su visión tras conocer el pasado (Los Puentes de Madison, Big Fish).
• Un objeto o acción conecta ambas épocas (Titanic con Rose arrojando el collar).
• El final del pasado resignifica la historia enmarcada (El Curioso Caso de Benjamin Button).

Este cierre es lo que diferencia un buen racconto de un simple flashback extendido. Si el pasado no cambia la percepción del presente, la estructura no ha sido bien utilizada.

Conclusión

Escribir un racconto implica más que contar una historia del pasado: requiere una estructura sólida donde el presente y el pasado estén conectados emocional y narrativamente. Un guionista debe planificar bien la relación entre ambos tiempos, decidir cómo transitar entre ellos y asegurarse de que el cierre le dé un significado profundo a toda la historia. Si estos elementos se trabajan bien, el racconto puede ser una herramienta poderosa para darle a una película una carga dramática y emocional inolvidable.

El artículo 717. Técnicas de inicio: Racconto se publicó primero en David Esteban Cubero.